Фотограф из Нью-Йорка Джонатан Ледер (Jonathan Leder) имеет европейское образование в области искусств: в 1993 году он получил диплом Parson's School of Design в Париже и в 1996 году The Florence Academy of Art в Италии.

В 1997 году Jonathan Leder вернулся в Америку, где в Нью-Йорке стал работать ассистентом Стивена Кляйна (Steven Klein).

Особенностью творчества Джонатана является то что он снимает на пленку. Жанр его творчества расширяет границы понятий «эротическая», «фэшн» и «арт» фотография.


(Читать дальше)

Уличный художник Filthy Lurker создал интересные инсталляции, которые практически атакуют невольного зрителя.

Среди его объектов есть здание из окон которого выползают огромные щупальца зеленого осьминога, гигантская банановая шкурка валяется в центре дороги, деревья смотрят на вас огромными глазами.


(Читать дальше)

Фотографа и арт-директора из Швеции Питера Ландстрома (Peter Lundstrom) знатоки искусства считают признанным гуру фотографии. Его работы интересны, профессиональны и о них много говорят.

Он пришел в искусство из профессионального спорта – увлекался сноубордом, а после травмы направил свое творческое мышление на фотографию. Предлагаю вашему вниманию несколько его работ.

Смотрите также другие прикольные картинки!


(Читать дальше)

Китаец Лиу Болин (Liu Bolin) известен своими арт-перфомансами.

Сегодня представляю вам его новую работу, серия фотографий называется Lost in Art («Потерявшийся в искусстве»).

Почему так называются фотоработы вы поймете, едва взглянув на них.


(Читать дальше)

Южно-калифорнийский художник Тим Бискап (Tim Biskup) с середины восьмидесятых годов создает уникальные произведения искусства в стиле пиксельный арт.

Как рассказывает сам автор, вдохновение он черпает из сборников рассказов 1950-х.

Его работы сделаны из акриловой краски и древесины, демонстрируя безумные геометрические формы, формирующие профили, животных и фигуры с 3D эффектом. Уникальные работы Tim Biskup экспонировались в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Токио, Киото и Мельбурне.


(Читать дальше)

Австралийский стрит-арт художник Финтан Мэги (Fintan Magee) родился в городе Лисмор, в 2009 голу получил диплом колледжа искусств в Квинсленде. Родители Финтана тоже творческие люди: отец художник, а мать – архитектор.

Представляю вашему вниманию его оригинальные работы, где главными героями являются дети, игрушки и, как ни странно, картонные коробки.


(Читать дальше)

Три талантливых человека: модель Джоан Смоллс (Joan Smalls), фотограф Дэниэл Саннуолд (Daniel Sannwald) и художник Ансельм Рейль (Anselm Reyle) объединились для арт-эксперимента с сумочками Dior.

Итогом работы стала яркая и экспрессивная фотосессия в журнале Pop.


(Читать дальше)

Хочу познакомить вас с творчеством фотографа по имени Marc Thirouin. По происхождению он француз, родился в 1972 году в Париже. Сейчас работает и живет то в Париже, то в Осло.

До того как стать фотографом Марк семь лет проработал в рекламном агентстве арт-директором.

Теперь специализируется на фэшн и рекламных съемках.

Работы Марка по-французски загадочны и изящны.


(Читать дальше)

Каждый день на улицах городов появляются новые арт-объекты.

Представляю вашему вниманию подборку работ известных уличных художников, которые появились в разных городах за последние 10 дней.

Здесь вы увидите работы Phlegm, Know Hope (Израиль), Escif (Испания), Zilda (Италия), C215 (Италия), Ludo (Франция), Shepard Fairey (Техас), Stinkfish (Колумбия), Nod Young (Китай).

(Читать дальше)

С 1986 года раз в год в пустыне Блэк Рок в штате Невада собираются тысячи любителей и профессионалов современного искусства, для того чтобы в рамках арт-фестиваля Burning Man создать город будущего, носящий название Блэк Рок. Событие начинается в последний понедельник августа, в ноль часов одну минуту.

Город Блэк Рок посвящен ценности искусства, самовыражения и уверенности в себе. Необычные инсталляции и существа, населяющие его, существуют всего одну неделю в году – но дают возможность творцам выразить свои идеи, мысли и чувства.

Тому, кто ни разу не был на арт-фестивале Burning Man объяснить что это такое и как это работает очень сложно. Относительно поведения строгих правил поведения нет, каждый из участников стремится к самовыражению и поиску внутренних свободы и гармонии.

Но в месте, которое не принимает никаких ограничений и не поддается объяснению, все таки есть определенные правила, ведь фестиваль держится на десяти принципах: радикальное включение, дарение, декоммодификация, радикальная самодостаточность, радикальное самовыражение, общественные усилия, ответственность, не оставляй следа, участие, здесь и сейчас.

Фоторафии с фестиваля были сделаны в 2009 и 2010 годах фотографом Гектором Сантисо.

(Читать дальше)